Teatrul de Comedie

Spectacolul „Căsătoria” de N.V. Gogol, în regia Andrei și Andreea Grosu, prezintă o comedie care pune în discuție alegerea cu cine îți vei împărți viața, combinând umorul cu o reflecție profundă asupra existenței umane. „Am citit cândva că Gogol ar fi vrut să râdă lumea la Căsătoria până când râsul dă în plâns, până când ai uitat de ce râdeai și până când descoperi dincolo de comicul imediat o lume care se zărește ca prin perdele de dantelă. O lume difuză care îți intră pe sub piele și îți accelerează pulsul. E lumea care prevestește neputința și care vorbește liber despre înălțimea oamenilor care nu pot ajunge unde își doresc. Ori nu au aripi ori nu au cum să se ridice dintr-un loc mlăștinos și întunecos unde singurătatea și absența iubirii apasă pe umerii lor.

Nu e o poveste despre ceremonia nunții sau despre celebrarea fericirii, e doar o poveste despre oameni care caută oameni. Neîncetat.” – Andrei și Andreea Grosu

Spectacolul „Rinocerii” ne introduce într-un oraș din care locuitorii încep să se transforme în rinoceri, o metamorfoză care simbolizează pierderea identității și relansarea în conformismul maselor. Personajul principal, Bérenger, se opune acestei transformări, luptând să-și păstreze umanitatea într-o lume dominată de absurd, alienare și presiune socială. Piesa explorează teme precum fragilitatea individului, presiunea normelor sociale și pericolul uniformizării, într-un limbaj absurd, plin de ironie și simbolism.

O femeie îngrijită, neieșită din tipare, preocupată de carieră și familie, care are 38, 42, 47, până în 50 de ani. Economistă, manager de resurse umane, expertă în investiții sau brand manager. O femeie care poate fi orice și oricine, dar de foarte puține ori ea însăși. O femeie care planifică fiecare aspect al vieții sale și creează pretextul perfect pentru un team building care îi dă viața peste cap. Sau nu i-o dă. LIRDA este un spectacol care te provoacă să privești rolurile pe care le joci în fiecare zi cu umor, curiozitate și empatie.

„Îl simt ca pe primul text liber și sigur e de vină subiectul. E despre o femeie care alege să fie liberă o singură seară. Doar că libertatea se planifică. Și costă.” Leta Popescu (regizoare)

„Lirda este un nou spectacol care face parte din proiectul meu de teatru popular, de această dată îi spunem teatru popular urban, și se intersectează și cu un alt proiect al meu de teatru care este centrat pe actrițe, meșteșug și perspectiva feminină asupra lumii, abordate din unghiuri diferite.

Am început acest spectacol și cu propunerile partenerului meu scenograf, Bogdan Spătaru, cel cu care am lucrat la toate aceste proiecte. Am vrut să explorăm legătura dintre materialul brut și universul personajelor: în Aer (Teatrul Metropolis) am folosit inoxul și fierul, pentru Lalele, păsări și beton (REACTOR de creație și experiment din Cluj-Napoca) am optat pentru BCA și beton, iar pentru Lirda (Teatrul de Comedie), pentru că suntem într-un cadru mai prietenos, lemnul.

Prin urmare, Lirda e conceput ca un dialog cu toate acestea și se va lega și cu spectacolul pe care urmează să-l fac la Teatrul Nottara, ce va avea premiera anul viitor – Lapte negru de Elif Shafak.

Toate cele patru au în centrul lor femeia și sunt create cu mult drag și multă bucurie alături de actrițele din fiecare distribuție. Am avut și sper că voi mai avea parte de actrițe extraordinare.

Lirda este o intersecție a tuturor căutărilor mele estetice și meșteșugărești, atât ca autoare, cât și ca regizoare. Sper să fie o bucurie pentru spectatoarele bucureștene și să aibă și bărbații curaj să ne facă o vizită.” Leta Popescu (regizoare)

Un spectacol care stă sub influența cifrei doi: al doilea proiect dezvoltat de Mihai Bendeac la Teatrul de Comedie din ipostaza de regizor, a doua oară când Mihai Bendeac interpretează acest rol și povestea emoționantă a întâlnirii între două personaje, care duc, în paralel, două vieți. Un spectacol la care vei remarca în mod special încă două elemente care îl compun: ilustrația muzicală semnată de Mihnea Irimia și scenografia Gabriellei Spiridon. Recomandăm să fie văzut în doi!

BANI DIN CER răspunde unor mari frământări ale umanității: este de ajuns să te îmbogățești material, pentru a sărăci, cu totul, spiritual, pentru a uita cine ești? În această comedie întâlnim tipologii umane obișnuite puse într-o situație neprevăzută, pilduitoare fără a moraliza, plină de înțeles fără să dea răspunsuri directe. BANI DIN CER este încă o dovadă că râsul poate trezi conștiințe.

“Într-o lume nimicită de conflicte religioase, interetnice, inter-nu-mai-știu-cum, într-o lume măcelărită de prostie și incultură, singura soluție pământean-tămăduitoare ar fi lumina Spiritului. Știut fiind că și Comedia este chiriașă pe viață în Casa Spiritului, având convingerea că râsul va mântui lumea propunem acest spectacol a cărui singură mare virtute este Umorul” – Horațiu Mălăele

SPIRITUL DE FAMILIE este un altfel de noapte furtunoasă, de data aceasta cu specific occidental: O reuniune de familie se transformă într-un adevărat dezastru care lovește trei cupluri, fapt subliniat de titlul ironic al spectacolului.

Spectacolul este savuros prin varietatea personajelor, a schimbărilor de situație, prin umor și, nu în ultimul rând, prin rigoarea construcției datorate lui Radu Beligan, aflat aici în postura unui mare regizor.

Corie și Paul, proaspăt căsătoriți, se mută într-un apartament de la ultimul etaj al unui imobil din New York City. Corie este încântată de pasul făcut și optimistă în privința viitorului lor împreună, în vreme ce Paul este mereu îngrijorat din pricina diverselor defecte ale apartamentului, precum și de excentricitatea vecinului lor Velasco. Timp de patru zile, cuplul învață să se confrunte cu provocările obișnuite ale vieții și caută modalități prin care să le trateze cu mai multă lejeritate. Cum ar fi, de exemplu, să alergi „desculț prin parc.”

O comedie nouă, savuroasă, în care te vei întâlni cu actorii Anca Dinicu, Mihai Bendeac, Mihaela Teleoacă, George Mihăiță, Șerban Georgevici, Matei Arvunescu.

„Coaste din viața lui Adam" transpune în cheie humorului classic intrebarea umană despre ceea ce ne așteaptă după moarte. Spectacolul ne invită să asistăm la o judecată de apoi neobișnuită, în care Manuel, un tânăr muzician, se află în fața instanței cerului cu un avocat desemnat oficial. Viața sa intimă devine subiect de anchetă minuțioasă: iubirile lui sunt examinate cu sclipici, abandonurile sunt analizate sub lupă, iar trăsăturile sentimentale sunt cântărite cu o grijă petrifianta.

Prin această perspectivă ludică, Teatrul de Comedie revelează o meditație asupra alegerii, iubiri și responsabilității noastre față de cei pe care îi legem emoțional. Comedia trece seamă cu dramele inimii omenești, transformând o întrebare existențialistă într-o explorare spirituală și umană, plină de umor și ironie asupra imperfecțiunilor omului obișnuit.

După mii de râsete provocate în toată țara cu deja celebrele comedii "Bărbații la 40, Femeile la 43", "Coaste din viața lui Adam", "Cum se face", regizorul Octavian Strunilă vine cu o nouă comedie: "Ultimul bărbat de pe Pământ". O mână de supraviețuitori ai unei pandemii, ultimii oameni rămași pe Pământ, caută să reconstruiască o nouă lume. Și cum să o înceapă mai bine dacă nu cu organizarea unor alegeri?

Doar că unul dintre candidați nu vrea să fie președinte, o soție cicălitoare vrea, prin orice mijloace, să devină prima doamnă, un geniu bețiv încurcă întreaga campanie electorală, iar doi tineri îndrăgostiți au descoperit combustibilul necesar pentru a porni mașina timpului.

"Ultimul bărbat de pe Pământ" este un spectacol în care umorul și sensibilul naturii umane, sub bagheta lui Octavian Strunilă, promit încă o comedie spumoasă.

Spectacolul 'Cum se face' de Octavian Strunilă este prezentat la Teatrul de Comedie, în Sala Radu Beligan din București. Este parte a stagiunii curente, cu bilete disponibile la casa de bilete de pe Str. Sf. Dumitru nr. 2. Include secțiuni precum galerie foto, mass media și turnee.